sabato 20 febbraio 2016

20.02.2016

«Per arrivare all'alba non c'è altra via che la notte.» Kahlil Gibran

 
 
 
 
MEMORIE D'ACQUA
 
Cielo e mare, stanotte,
hanno un solo corpo di luna
che fiata silenzi
in mussole di nuvole
e trasparenze di meduse.
Arpeggiano nel vento 
gli aghi di pino,
mentre memorie d'acqua
lambisco la riva asciutta
di un fallace approdo.
Là, dove le basse maree
abbandonano i loro ninnoli:
serti di corallo, conchiglie,
scheletri bianchi di ricci
a cricchiolare sulla riva.
 
Tutti i diritti riservati © Loretta Stefoni 

 Questo testo è protetto contro il plagio.
Questo testo è depositato ed esiste una prova certa della sua data di deposito.
 

SINOSSI: Il Canto del Limite e la Memoria del Mare

In Memorie d’acqua, l'autrice Loretta Stefoni mette in scena un paesaggio notturno dove i confini tra gli elementi (cielo, mare, terra) si sfaldano per confluire in un unico, etereo "corpo di luna". La lirica si apre con una visione quasi impalpabile, dove le nuvole e le meduse condividono la stessa natura di trasparenza e silenzio, per poi scivolare progressivamente verso una fisicità più scabra e rivelatrice.

Il cuore della composizione risiede nella transizione tra la musica del vento (l’arpeggio degli aghi di pino) e il rumore della resa sulla battigia. Il "fallace approdo" non è un porto sicuro, ma il luogo dove il mare deposita i suoi "ninnoli": relitti di vita marina che, una volta emersi, rivelano la loro natura di scarto calcareo. È una poesia sulla bellezza che si sfarina, sulla memoria che cerca un contatto con la terraferma ma trova solo l'aridità della "riva asciutta".


COMMENTO CRITICO

In questa opera, la Stefoni dimostra una rara capacità di gestire il registro cromatico e sonoro. L’incipit è orchestrato su toni pastello e tessuti aerei (mussole, trasparenze), creando un’atmosfera di incanto che sembra proteggere il lettore dalla realtà. Tuttavia, la forza del testo emerge proprio quando questo velo di "organze" si squarcia per rivelare la cruda verità del ritorno alla materia.

L’identificazione del soggetto poetico con le "memorie d’acqua" che "lambisco" la riva è un passaggio di straordinaria potenza lirica: l’autrice non guarda il mare, diventa il mare nella sua vana ricerca di un approdo. È un atto di metamorfosi esistenziale che trasforma la marea in una ricerca di senso.

Il finale è un capolavoro di contrasti. Definire "ninnoli" i resti della vita marina (coralli, conchiglie, ricci) conferisce una nota di struggente malinconia: ciò che il mare ha "giocato" e cullato nelle profondità viene infine rigettato sulla riva a "cricchiolare". Quest'ultimo verbo introduce un elemento sonoro onomatopeico che spezza l’incanto del silenzio iniziale, riportando il lettore alla fragilità dell’osso, alla bianchezza scarnificata dei ricci che non hanno più difesa. È un approdo fallace perché non accoglie la vita, ma ne cataloga i resti, offrendo una bellezza che sa di polvere e di sale.

Kairòs, 4 marzo 2026